Hola a todos! Les adjunto mis adelantos de este proyecto, quise trabajar en su mayoría con una paleta bastante monocromática (la tinta china y yo seguimos en conversaciones para hacernos más amigos y aprender a trabajar juntos) con el único color disruptivo siendo el rojo que me parece toca bastante el tema que estamos tratando.

1. Diagrama del dibujo sobre Games without frontiers

2. Primer borrador del dibujo sobre la canción:

3. Diagrama sobre frontera para la poesía visual:

4. Primer borrador de la poesía visual:

Este proyecto me ha retado un poco en zonas donde antes no había participado, creo que como inmigrante el tema frontera tiene demasiados significados para mí y me cuesta un poco sintetizarlos, sin embargo por la misma experiencia creo que tengo material suficiente para hacer algo con lo que me pueda sentir identificado, sigo aprendiendo a manejar las técnicas y las herramientas con las que no había trabajado anteriormente (si, hablo de la tinta china nuevamente).

Hola! Os adjunto como llevo la primera parte de este reto, ¡y como van cogiendo forma mis ideas!

En esta primera parte he trabajado el diagrama y el esbozo basándome en la canción Games Without Frontiers de Peter Gabriel. A partir de su letra y su mensaje, he desarrollado la idea central de “la guerra como un juego infantil”, entendiendo la canción como una crítica a la rivalidad política y a la inmadurez con la que los países compiten por poder.
En el diagrama he conectado conceptos como juego, guerra, infancia, fronteras, máscaras y poder, representándolos mediante pequeños símbolos y palabras que se relacionan entre sí.

El elemento que más me inspiró fue la cuerda, que en mi boceto se convierte en el eje visual de la ilustración, como si fuese una frontera también: unos niños tiran de una alambrada contra soldados, sobre un tablero de ajedrez, que simboliza la estrategia, el control y la competición.
El proceso me ha ayudado a ordenar las ideas y a entender cómo el dibujo puede funcionar como pensamiento visual. Ha sido interesante descubrir cómo una canción puede transformarse en una imagen con un mensaje propio.

En este segundo diagrama he desarrollado la idea de la frontera como una oportunidad de cambio. He titulado el trabajo “Un salto a un mundo mejor”, porque la frontera se convierte en el punto de transición entre la destrucción y la esperanza. En la parte superior he representado un mundo gris y caótico, y en la inferior un espacio de vida y naturaleza (es la idea, aún no he podido definirla mucho). El agujero central simboliza ese límite que separa ambos mundos, pero que también los une: es el lugar donde ocurre la transformación, un portal.

He trabajado con técnicas manuales porque me interesa ver cómo el trazo, las manchas o los errores pueden tener también valor expresivo. En ambos ejercicios aparece la idea de frontera y comunicación, pero no como algo rígido, sino como algo que puede moverse, unirse o romperse.

La canción Games Without Frontiers me sirvió para reflexionar sobre cómo el poder y la guerra se representan como un juego infantil, y en cambio el concepto frontera lo enfoqué desde una parte más íntima, como un espacio de contacto y sutura.

Diagrama 1 – “Games Without Frontiers” (Peter Gabriel)
Idea central: Juegos sin fronteras = diplomacia y guerra como juego infantil
Formato: A4 horizontal – tinta negra, lápiz y rotulador rojo.

• En el centro, la palabra JUEGO conecta con los ejes infancia, poder y medios de comunicación.
• Los niños con máscaras y las sombras de soldados sintetizan la idea de “la guerra como recreo”.
• Las banderas deformadas como cometas enredadas simbolizan el nacionalismo y la pérdida de sentido.
• Los iconos de televisión y el calendario, a la competición política mediática.
• El color rojo marca los puntos de tensión o peligro.

Más que ordenar información, este diagrama me sirvió para entender la atmósfera que quiero transmitir en la ilustración: un juego que parece inocente, pero no lo es.

Esbozo 1 – Ilustración “Games Without Frontiers”
Idea central: El patio de recreo como escenario bélico simbólico.
Formato: A4 horizontal – lápiz  negro y rojo.

En el boceto se muestra a varios niños jugando a la rayuela, cuyo trazado del suelo se convierte en un mapa político.
Las sombras proyectadas se transforman en figuras de soldados, y sobre ellos vuelan cometas con banderas enredadas.
La composición busca expresar la infantilización del poder y la guerra con una estética lúdica pero inquietante.

Diagrama 2 – Concepto “FRONTERA” (poesía visual)
Idea central: La frontera como límite que separa, pero también como sutura que une.
Formato: A4 vertical – rotulador negro y lápiz.

El diagrama explora el concepto desde distintas perspectivas:

• Frontera política: muros, aduanas, vallas.
• Frontera lingüística: palabras entrecortadas, alfabetos mezclados.
• Frontera corporal: piel, cicatriz, marca.
• Frontera emocional: separación, deseo, reencuentro.

El objetivo es generar una base visual que inspire la poesía visual final Frontera / Sutura, donde las líneas de división se transformarán en cosidos, fragmentos y tipografías rotas.

Esbozo 2 – Poesía visual “Frontera / Sutura”
Idea central: El papel rasgado y cosido como metáfora del límite reparado.
Formato: A4 vertical – lápiz (gris y rojo) y tinta negra.

En el boceto, el papel aparece dividido en dos mitades unidas por una costura roja en zigzag. La palabra FRONTERA se divide en FRON– y –TERA, representando la separación, mientras la sutura roja simboliza el intento de unión.

Breve reflexión personal

Trabajar los diagramas y los esbozos me ha permitido pensar visualmente los conceptos antes de dibujarlos y comprender que el diagrama no es solo una herramienta de orden, sino también una forma de investigación plástica. Por otro lado, el esbozo, me ha ayudado a traducir esas ideas a un lenguaje visual: en Games Without Frontiers predomina la narrativa y el ritmo, mientras que en Frontera / Sutura prevalece la metáfora y el símbolo.
Ambos procesos me han hecho reflexionar sobre cómo el dibujo comunica ideas más allá de la representación literal.